offenbar 2012 mit DJ Konfusius

Acoustic Session: John Dellroy and Band

John Dellroy & Band (A/AUS) are a fresh new line-up of Folkrock without limits. John Dellroy and Band combine pounding, thumping rock songs, indie, reflective rock ballads, get-down-and-dirty country with catchy melodies and rich vocal harmonies. They are no strangers to getting the crowd rocking and love it intimate and gritty.

Three years ago, through collaboration with American Brian Lott, John was inspired to write songs to complement his powerful, gutsy and haunting voice. Dellroy still keeps to the trends and treasured melodies from his beloved Dylan, but brings in an indie-rock influence with a touch of folktronica and cabaret-style lyrics.
In February 2010 John formed a band with Austrian and Australian roots. Peter Völker is ever secure on bass, guitar god Franz Königshofer provides ample noise and chops on E guitar and violin virtuoso Daniel Salecich brings us closer to the Australian outback with his bush fiddling and haunting solos. In October 2011 John welcomed the slick grooves from Jürgen Barth on drums, replacing drum legend Rainer Kalning returning home to Germany.

“Life without music is an empty, soulless place,” writes John. It’s a seemingly easy life philosophy – not difficult to grasp but damned hard to live without.

For this special acoustic session John Dellroy will be bringing to you a new swing on their songs – it’s your rare chance to get intimate and close-up with John Dellroy and Band in their purest form.

Line-up:
John Dellroy: Lead vocals/Acoustic guitar/Harp/Tambourine
Franz Königshofer: E Guitar/Vocals
Daniel Salecich: Violin/Keys/Vocals
Peter Völker: Bass
Jürgen Barth: Rumble in the jungle

http://www.facebook.com/John.Dellroy.Band .             http://www.myspace.com/johndellroy

SprachKlang_Landschaften: ufer rufe

Experimentelle Texte / Klangumgebung
Semier Insayif: Text, Lesung
Michael Fischer: cd soundscaping, Saxophon, Violine

Gelesenes und ad hoc generierte Klangumgebung, die an 3 cd-Playern mit dem Soundmaterial von ca. 20 cds (Eigenmaterial) entsteht, werden  als assoziationsreiches Ideen- und Interpretationsfeld produziert. Der musikalische Beitrag wird als emotionaler Nachklang der Worte verstanden, deren zu interpretierende Bedeutungen dem Klanglichen oftmals geradezu austauschbar nahe kommen. Unser Ausgangspunkt ist der Beginn der Sprachentwicklung, als der Laut und das Wort bzw. die – sich entwickelnde – Metapher, noch nicht unterschieden wurden; dieser Gedanke wird im augenblicklichen Zusammenwirken des assoziativen Gehalts untersucht. Dabei erweitern Sprache und Klang im ‘Ambivalenzfeld’ von mehr oder weniger abstrakter oder emotional verstandener Bedeutung das interpretatorische Feld. Dem/r RezipientIn eröffnet diese Wort – Klang Textur individuell neue  Interpretationsräume beider Ausgangsmaterialien; es entstehen überraschende, flüchtige, manchmal beharrende Bilder/Momente von auch starker emotionaler Qualität.

SprachKlang_Landschaften geht aus der von Michael Fischer entwickelten Radiokunstreihe connex:context auf Orange94.0FM hervor. In einer live on air Situation tragen LyrikerInnen auf mehr und weniger improvisatorischer Basis Text/-fragmente vor, von Michael Fischer aus einem Reservoir komponierter, improvisierter und ‘ethnisch’/lokaler Musiken an 3 CD-Playern interpretiert, unterstützt, kontrastiert. – Seit 2005 Zusammanarbeiten mit Gerhard Jaschke, Petra Ganglbauer, Valeri Scherstjanoi, Marietta Böning, Semier Insayif, Dieter Sperl, Birgit Schwaner, Peter Pessl, Lisa Spalt, Semier Insayif, Magdalena Knapp-Menzel, Günter Vallaster, Christian Katt, dasfröhlicheWohnzimmer u.a.
Die SprachKlang_Landschaften wurden außerdem aufgeführt bei Festival Literatur in Grün Deutschkreutz, Festival Haydn in der Wart Rotunde Oberwart, Alte Schmiede Wien, Auditor. Maximum Univ. Wien, Rauchsalon Wien. Zuletzt mit Petra Ganglbauer zu Die Entfremdung fährt dazwischen im Rahmen von ‘Kunst in Begegnung mit dem Instabilen – In Gesellschaft zur Gesellschaft III’ (Projekt G.Moser-Wagner u. P. Ganglbauer). Eine präelaborierte Ausgabe wurde gem. mit Dieter Sperl für ORF Ö1 Kunstradio (Feb. 2011) produziert.

Semier Insayif, geb. 1965, lebt in Wien; seit 1993 freier Schriftsteller, Lesungen, Sprechperformances im In- und Ausland, zahlreiche Veröffentlichungen in Literaturzeitschriften, Kunstkatalogen, Anthologien, Rundfunk, Publikationen; zuletzt: Faruq (Roman, Haymon Verlag Innsbruck 2009). Seit 2000 kunstübergreifende Projekte: bildende Kunst/Photographie, Musik, Ausstellungsprojekte (Literaturhaus Wien), zahlreiche Auftritte im Rahmen der Reihe Literatur und Musik – Wort Klang. Leitung der Jungen Literaturwerkstatt Wien 1999-2003 in der Galerie Wort&Bild, seit 2003 im Rahmen des KÖLA, Klub österr. Literaturfreunde und Autoren. 1998-2004 im Auftrag von SiemensAG Österreich im Team für Konzept, Organisation und Koordination der literarischen Veranstaltungsreihe LITERATniktechTUR und des Siemens Literaturpreises; Mitherausgeber der Anthologie .txtour (Haymon Verlag Innsbruck). Preise, Stipendien u.a.: Autorenstipendium für Literatur des Literar Mechana Jubiläumsfonds 2008, Staatsstipendium für Literatur des österr. Bundesmin. f. Unterricht u. Kunst 2009/2010. www.semierinsayif.com

Michael Fischer arbeitet im Bereich Improvisierte Musik / Neue Musik / Noise an der Sprachimmanenz von Klängen, seit 1999 auch zum elektroakustischen Phänomen Feedback. Als Dirigent Arbeit an conducted instant compositions mit internationalen Improvisationsorchestern / Chor; Gründung des Vienna Improvisers Orchestra 2005.  Zahlreiche Kooperationen mit KünstlerInnen der internationalen Improvisationsszene und in genreübergreifenden Kontexten wie Irene Schweizer, William Parker, John Edwards, Daisuke Terauchi, Michael Vatcher, Felicity Provan, Peter Kowald, Hilary Jeffery u.v.a. sowie Gerhard Rühm (Wiener Gruppe), Dimitrij Prigow (t Doyen russ. Konzeptkunst), Valeri Scherstjanoi, Gerhard Jaschke, Dieter Sperl; Lore Heuermann, Marc Adrian (t exp. Film, op-art); Eileen Standley, Makiko Ito, Baby-Q dance company Tokyo. Konzerte, Lehrtätigkeit, Festivals in Europa und Japan/zuletzt 2010: 14 Konzerte in neun Städten.

Dj Laurel /Sounddiving, Belarus

Love Message

from Dj Laurel

with rare soul, boogie, disco, funk

presented by: KulturKontakt Austria

“One of my favorite dj in the world. He’s great! You know what his secret is? It’s his height! He is short and is closer to the turntables with the records!
You are very lucky to have him and don’t have to complain that he is the only of his kind around. Believe me, it’s better to have just one outstanding DJ than hundreds of common ones”  – Dom Servini, WahWah45′s UK

Der musikalische Adventkalender

STEFAN STERZINGER & LOTHAR LÄSSER (AT)
Stefan Sterzinger: Gesang, Akkordeon Lothar Lässer: Akkordeon

Der ehemalige Franz Franz & The Melody Boys-Mastermind Stefan Sterzinger entwickelte in den letzten Jahren nach und nach das Repertoire und die „mutationsfähige“ Besetzung von Sterzinger Experience, die mit ihrer Debüt-CD „Rock´n Roll“ (Monkey Music) eine Welt entwirft, in der eben diese Musik – der Rock´n´Roll – nicht in den USA, sondern in good old Europe, vielleicht gar in Wien erfunden wurde. Dabei kann Sterzinger Experience seinen Songkkatalog in mannigfaltigen Formen interpretieren und präsentieren. Ganz besonders intensiv und (subversiv) unterhaltsam ist der visionäre „Rock´n Roll ohne Coca Cola“ dabei in dieser hochkarätigen Akkordeon-Duo-Version …

TRIO`CLOCK (BG/IT/CH)
Roman Britschgi: Kontrabass Jörg Reissner: Gitarre Lubomir Gospodinov: Saxofon, Klarinette

Mit dem Neuzugang Lubomir Gospodinov bewahren seit Anfang 2011 2/3 des 2008 im Rahmen der Theateraufführung von „Alma, a show biz ans Ende“ formierten Trios Kapelush dessen musikalisches Fundament und bauen darauf weiter auf. Trio`Clock bewegen sich mit ihren mehr als noch in der Vorgänger-Band zum Einsatz kommenden Eigenkompositionen souverän und leichtfüßig zwischen Jazz-, Balkan- und Klezmer-Sounds. Der Groove von Bass und Gitarre erlaubt dem Saxofon improvisatorische Ausritte, mühelos wissen Trio`Clock sowohl in großen Hallen als auch in intimeren Settings ihr Publikum zu überzeugen.

Karten- & Adventkalenderpass Bestellung:
Karten im Vorverkauf in allen Filialen der BANK AUSTRIA sowie bei www.clubticket.at.
In allen Vorverkaufsstellen von TICKET ONLINE www.ticketonline.at (01) 88088

Kassa jeweils eine Stunde vor Beginn der Veranstaltung geöffnet. Freie Platzwahl!

Kartenpreise: EUR 18,00 (Abendkasse) / EUR 16,00 (Vorverkauf)
Adventkalenderpass:
(im Vorverkauf in allen Filialen der BANK AUSTRIA & bei TICKET ONLINE):
€ 80.- für sechs Veranstaltungen freier Wahl, übertragbar

Ermäßigung: für Club-Bank-Austria-Mitglieder. Für Ö1-Club-Mitglieder ermäßigte Karten an der Abendkassa.
Info: www.wienerlied-und.at 0676 512 91 04

Dahirsch – Tour de Leopoldstadt

Beide sind verwurzelt im 2ten Hieb:

Gerald Hirsch, Mastermind und Komponist von Dahirsch und Marius Schiener, der den Songs seine Stimme leiht. Gemeinsam machten sie im Sigmund Freud Gymnasium im Stuwerviertel Musik. Nach fast 20 Jahren getrennter Lebenswege sind sie wieder vereint, und präsentieren ihr erstes Album:

(lange)weile@festplatte
limitiert auf 1020 Stück

Der „intelligente Elektro-Punk“ soll auch bei 10 großen Live-Konzerten in der Leopoldstadt und bei 20 unplugged Gigs zu hören sein (nur Keys und Stimme). Interesse? Dahirsch ist auf myspace zu hören und auch im fm4 sound(tier)garten. Über etwas Feedback freut sich dahirsch auf roehrpost@gmail.com
www.myspace.com/dahirsch

Der UNMUND , die STIMME und BASS

… trafen sich zum Picknick auf einer grünen Wiesen , da fand man allerlei zu lesen und zu lauschen, zu trällern, zupfen und bekiesen , und es enstand ein gar arg lustiges Trio :

LITERATUR – MUSIKPERFORMANCE : Laura Freudenthaler und das Stimme – Bassduett

Laura Freudenthaler, geboren in Salzburg. Lebt nach dem Studium der Germanistik, Philosophie und Gender Studies und einem Aufenthalt in Frankreich wieder in Wien und beschäftigt sich hauptsächlich und in verschiedensten Formen mit Sprache, in ihren Niederungen, babylonischen Irrungen und den schönen Momenten. Veröffentlichungen u.a. in manuskripte und Lichtungen.

voc :   Barbara Probst
bass :   Georg Kostron

Sång på hjernen

Sång på hjernen (norwegisch für „Lied im Kopf“) – das sind 4 junge Frauen, die sich 2009 zusammenfanden, um ihre Lieder aus ihren Köpfen hinaus zu singen und ihre Gefühle zum Klingen zu bringen. In variantenreicher Besetzung von Klavier bis Wecker werden gedankenanregende Texte mit feinen – oftmals ruhigen – Klängen kombiniert.

Nitkov’s Lounge

Balalaika Rock’n’Roll, Klezmer Ska, Ethnokitch, SpeedFolkPunk, Funky Jewish Sounds, Unza Unza, Balkan Brass Beats, Accordions, Violins, Trumpet, Wodka Hits, Emigrantski Raggamuffin, Gypsy Grooves, Klezmer, Latin, Reggae, Punk, Eastblok Music, Bairischer Brass uvm.

DJ Nitkov legt auf, was ihm gerade einfällt. Wer es hören mag, schaut vorbei. Pivo & Vodka wird jedenfalls ausgeschenkt, und was dann passiert, schau ma mal… Vidimo se!…

Diesmal mit YU-Rock Special!
20:15 Filmvorführung: “Orkestar” – A Film by Pjer Zalica
danach DJ Nitkov feat. Haris “Balls of Steel” Spahic

David Scott & The Smokescreen